Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej.Rozumiem

Repertuar

Mar
12
pt
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 12@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
13
sob
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 13@12:30
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 13@13:30
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 13@14:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 13@15:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 13@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Niebieska)
Mar 13@17:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 13@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 13@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 13@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
14
nie
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 14@12:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 14@13:00
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Co w duszy gra (Sala Niebieska)
Mar 14@14:45
Co w duszy gra (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Czerwona)
Mar 14@15:00
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 14@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 14@17:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 14@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 14@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 14@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
15
pon
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 15@10:00
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 15@10:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 15@14:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 15@15:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 15@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Niebieska)
Mar 15@17:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 15@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 15@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 15@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
16
wt
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 16@10:00
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 16@10:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 16@14:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 16@15:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 16@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Niebieska)
Mar 16@17:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 16@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 16@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 16@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
17
śr
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 17@10:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Czyściec (Sala Czerwona)
Mar 17@10:30
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 17@12:30
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 17@14:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 17@15:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 17@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Niebieska)
Mar 17@17:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 17@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 17@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 17@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
18
czw
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 18@10:00
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)
Mar 18@10:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Cienie nad Valleby (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Dwójka przyjaciół na tropie złodzieja ‒ Cienia Sztuki, który jest zamieszany w kradzieże cennych przedmiotów. Mali detektywi próbują dociec prawdy i pomóc zaprzyjaźnionemu komisarzowi. Kolejny film z serii przygód Lassego i Mai. Kolejna tajemnica w małym szwedzkim miasteczku Valleby. Tym razem Lasse i Maja spróbują pomóc policjantowi rozwiązać kryminalną zagadkę kradzieży dzieł sztuki, co z każdą chwilą będzie stawało się trudniejsze i bardziej niebezpieczne. Jak zakończy się próba schwytania Cienia Sztuki? Jedno jest pewne: że nic nie jest takie, jak się wydaje, a pozory mylą. Młodzi detektywi muszą wykorzystać swój spryt i umiejętność logicznego łączenia drobnych faktów oraz przechytrzyć nieuczciwych dorosłych. Doskonałe kino przygodowe z głębszym przesłaniem. Film familijny. Reż. Walter Söderlund, Pontus Klänge, Amanda Pajus, Lukas Holgersson, Tomas Norström, Ika Nord, Michael Segerström, prod. Finlandia, Szwecja, czas projekcji: 76 min.

 
Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 18@12:15
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 18@14:45
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 18@15:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 18@16:55
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Czyściec (Sala Niebieska)
Mar 18@17:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)
Mar 18@19:00
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 18@19:15
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)
Mar 18@21:00
Każdy ma swoje lato (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wyróżniona na Festiwalu w Gdyni 2020 kameralna opowieść o młodzieńczym buncie, pierwszej miłości i głęboko skrywanych rodzinnych tajemnicach. W głównych rolach brawurowo zagrali Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda oraz Sandra Drzymalska. Akcja debiutanckiego filmu Tomasza Jurkiewicza rozgrywa się w niewielkim, konserwatywnym miasteczku niedaleko Krakowa. Pogrążoną w marazmie lokalną społeczność niespodziewanie budzi przyjazd młodej, zbuntowanej dziewczyny (w tej roli świetna Sandra Drzymalska), który burzy uczuciowy spokój trzypokoleniowej rodziny. Agata przyjeżdża do Trzebini gotować na oazie. Zakochuje się w niej siedemnastoletni Mirek, syn miejscowej organistki, a jego cierpiący na demencję dziadek widzi w dziewczynie kochankę z młodości. Mirek postanawia wykorzystać postępującą chorobę dziadka, by się zbliżyć do Agaty. Odkrywanie wzajemnych uczuć prowadzi do ujawnienia pilnie strzeżonej przez matkę Mirka rodzinnej tajemnicy. Choć nie jest to autobiograficzna historia, ceniony dokumentalista Tomasz Jurkiewicz opowiada w swoim filmie o miejscu i środowisku, które dobrze zna. Konfrontując wartości, z dużą empatią odmalowuje senny krajobraz prowincji, gdzie prawdziwe uczucie oraz spotkanie bratniej duszy są na wagę złota. Jak mówi reżyser filmu: „Niepisana zasada mówi, że pierwszy film trzeba nakręcić o środowisku, które najlepiej się zna. Dlatego osadziłem jego akcję w Trzebini – miasteczku niedaleko Krakowa, w którym się wychowałem. Choć nie jest to autobiograficzna historia opowiada o ludziach, których znam najlepiej i problemach, które są mi bliskie. Moimi bohaterami są zwyczajni – niezwyczajni mieszkańcy prowincji tęskniący za prawdziwymi uczuciami, zrozumieniem i spotkaniem bratniej duszy, którzy często zapominają, że naprawę świata trzeba zacząć od siebie”. Komediodramat. Reż. Tomasz Jurkiewicz, scen.: Tomasz Jurkiewicz, Piotr Janusz, wyk.: Anita Poddębniak, Maciej Grzybowski, Nicolas Przygoda, Sandra Drzymalska, prod. Polska 2020, czas trwania: 77 min.

Mar
19
pt
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Pierwsza Tajemnica (Sala Czerwona)
Mar 19@10:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Pierwsza Tajemnica (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Pierwsze zlecenie dla Detektywistycznego Biura Lassego i Mai! Przed rozpoczęciem ważnego konkursu, w szkole w Valleby, znika cenna nagroda. Czy dzieciom uda się ją odnaleźć? Bohaterowie popularnej serii filmów otrzymują pierwsze poważne zlecenie. Konkurs Hammarabi ma szansę stać się wielkim wydarzeniem w szkole w Valleby. Nagrodą jest starożytna księga, w której spisano zasady rozwiązywania sporów. Tuż przed rozpoczęciem konkursu książka znika w tajemniczych okolicznościach. Bez niej konkurs nie może się odbyć! Uczniowie szykowaliby się na próżno, a w dodatku szkoła straciłaby swój prestiż. Od początku zaangażowani w sprawę Lasse i Maia podejmują próbę odnalezienia zguby. Energiczna i przebojowa dziewczynka jest zupełnym przeciwieństwem nieśmiałego Lasse. Czy dzieci dojdą po nitce do kłębka do finału sprawy i jak w rozwiązaniu zagadki pomoże im biała gołębica? Przebojowy wstęp do popularnej serii filmów o przygodach małych detektywów. Film dla dzieci. Reż. Josephine Bornebusch, prod. Szwecja 2018, czas projekcji: 89 min/ Dubbing

Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Rabuś z pociągu (Sala Czerwona)
Mar 19@12:15
Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Rabuś z pociągu (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Bohaterowie popularnej serii wracają do gry! „Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Na młodych detektywów znowu czekają nie lada wyzwania! Tym razem Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai stanie przed trudnym zadaniem schwytania rabusia z pociągu. Czy uda im się rozwikłać zagadkę przed kolejną kradzieżą, mimo że ich Biuro zostaje zamknięte?

Przed Lassem i Mają kolejna zagadka, tym razem z fortuną w tle! Gdy z więzienia ucieka złodziej skazany za kradzież wielkiej sumy pieniędzy z pędzącego pociągu, dwójka dziecięcych detektywów włącza się w tropienie mężczyzny. Śledztwo nabiera rozpędu, dowody wydają się jednoznaczne, a Lasse i Maja depczą rabusiowi po piętach. Niespodziewanie pojawia się jednak ktoś, kto twierdzi, że poszukiwany jest niewinny. Jako dowód przedstawia list napisany przez rzekomego rabusia…

Lasse i Maja analizują fakty i zgromadzone dowody. Pojawia się coraz więcej pytań i wątpliwości o to, kto tak naprawdę odpowiada za kradzież fortuny. Grono podejrzanych powiększa się, a sytuację dodatkowo utrudnia policja, która… zamyka biuro młodych detektywów.

Tymczasem do miasteczka Valleby zbliża się kolejny transport dużej sumy pieniędzy. Czy rabuś znów się ujawni? Czy uda się przyłapać złoczyńcę na gorącym uczynku? Finał sprawy jak zwykle okaże się zaskakujący! Jedno jest pewne, jak zawsze pozazdrościmy Lassemu i Mai sprytu, odwagi i tego, że bez względu na wszystko potrafią trzymać się razem.

Najnowsze „Biuro” zachwyci miłośników kolejnictwa i żelaznych maszyn parowych z początku ubiegłego wieku. Klimat filmu dopełniają bowiem malownicze trasy kolejowe, urokliwe skandynawskie drewniane dworce oraz klasycznie umundurowani i nieco z przymrużeniem oka sportretowani, pracownicy kolei i służb policji.

Co w duszy gra (Sala Niebieska)
Mar 19@12:30
Co w duszy gra (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Co w duszy gra (Sala Czerwona)
Mar 19@14:00
Co w duszy gra (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. Film w reżyserii nagrodzonego Oscarem® Pete’a Doctera („W głowie się nie mieści”, „Odlot”), prod. USA 2020, czas projekcji: 106 min.

Jeszcze jest czas (Sala Niebieska)
Mar 19@14:30
Jeszcze jest czas (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Viggo Mortensen w roli głównej w swoim szczerym, poruszającym i pełnym czułości debiucie reżyserskim, który podbił najważniejsze festiwale filmowe – od Cannes po Toronto. U boku Viggo Mortensena przed kamerą znakomity Lance Henriksen – w swojej życiowej roli, która wymieniana jest wśród pewnych nominacji do Oscara. John (Viggo Mortensen) wiedzie szczęśliwe życie ze swoim partnerem Erikiem (Terry Chen) i ich adoptowaną córeczką w pięknym domu w Los Angeles. Świat słonecznej Kalifornii jest przyjazny i otwarty dla wszystkich, niezależnie od tego, jakie mają przekonania, styl życia, czy skąd pochodzą. John pochodzi z głębokiej prowincji, gdzie wciąż mieszka jego ojciec (Lance Henriksen) – farmer przywiązany do ziemi i konserwatywnych wartości. Gdy z powodu pogarszającego się stanu zdrowia senior musi przeprowadzić się do Los Angeles, odkrywa tam nieznany dla siebie świat. Czy będzie go w stanie zaakceptować?   Dramat. Reż i scen. Viggo Mortensen, wyk.: Viggo Mortensen, Lance Henriksen, Sverrir Gudnason, Laura Linney, Hannah Gross, Terry Chen, David Cronenberg, Bracken Burns, prod. Kanada, Wlk. Brytania 2020, czas trwania: 112 min.

Dobry łotr (Sala Czerwona)
Mar 19@16:00
Dobry łotr (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Kim był człowiek, któremu Jezus obiecał na krzyżu: „Dziś będziesz ze Mną w raju”? Zwykłym nieszczęśnikiem, który zmarnował swoje życie? Wybrańcem, który miał... szczęście, że został ukrzyżowany obok Zbawiciela? Świadkiem dla potomnych wielkiego miłosierdzia Boga, który zbawia grzeszników nawet w ich ostatnich chwilach? Nieświadomym wagi wydarzeń narzędziem ewangelizacji? Postać i ewangeliczny epizod dotyczący Dobrego Łotra nie przestaje fascynować teologów i wiernych. Jedno jest pewne. Dobry Łotr, któremu tradycja przypisała imię Dyzma, nie znalazł się w centrum najważniejszych wydarzeń w dziejach ludzkości przypadkowo. Jaki jednak cel miał Bóg, umieszczając finał jego ziemskiego życia dokładnie w tym samym miejscu, w którym umarł na krzyżu Jezus? Dobry Łotr to epicka opowieść, która rozpoczyna się podróżą trzech mędrców i ich przypadkowym spotkaniem z młodym Dyzmą przy betlejemskim żłóbku. W swoim pełnym dramatycznych zwrotów życiu młodzieniec napotka Jezusa i inne znane z kart Ewangelii postacie, w tym drugiego łotra. Razem z nim, w drodze, która niechybnie zmierza na Golgotę, spróbują oni przechytrzyć swoje przeznaczenie. Przekonają się jednak, że nie ma ucieczki przed strasznym końcem. Ale czy rzeczywiście dla obu strasznym? Dobry Łotr prowokuje do bardzo osobistych przemyśleń nie tylko na temat wiary, ale też natury człowieka. To piękny i wartościowy film dla... grzeszników. Czyli dla nas wszystkich. Ciekawe, czy się wam spodoba? Dramat. Reż. Lucas Miles, wyk.: Kevin Sorbo, James Russo, Jay Giannone, prod. USA 2020, czas trwania: 93 min.

Nomadland (Sala Niebieska)
Mar 19@16:45
Nomadland (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Zdobywca dwóch Złotych Globów® (najlepszy film dramatyczny i najlepsza reżyseria), zdobywca Złotego Lwa dla najlepszego filmu na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, zdobywca Złotej Żaby w Konkursie Głównym i Nagrody FIPRESCI Energa CAMERIMAGE 2020. Fern (Frances McDormand) - po gospodarczym upadku robotniczego miasteczka w Nevadzie - pakuje swojego vana i wyrusza w drogę, odkrywając życie poza ramami konwencjonalnego społeczeństwa jako współczesna nomadka. Nomadland, trzeci film fabularny reżyserki Chloé Zhao, przedstawia historię Lindy May, Swankie i Boba Wellsa, prawdziwych nomadów, którzy stają się mentorami i towarzyszami Fern podczas jej podróży po rozległym amerykańskim Zachodzie. Dramat. Reż. Chloe Zhao, wyk.: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May, prod. USA, Niemcy, 2020, czas trwania: 107 min.

Nomadland (Sala Czerwona)
Mar 19@18:00
Nomadland (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Zdobywca dwóch Złotych Globów® (najlepszy film dramatyczny i najlepsza reżyseria), zdobywca Złotego Lwa dla najlepszego filmu na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, zdobywca Złotej Żaby w Konkursie Głównym i Nagrody FIPRESCI Energa CAMERIMAGE 2020. Fern (Frances McDormand) - po gospodarczym upadku robotniczego miasteczka w Nevadzie - pakuje swojego vana i wyrusza w drogę, odkrywając życie poza ramami konwencjonalnego społeczeństwa jako współczesna nomadka. Nomadland, trzeci film fabularny reżyserki Chloé Zhao, przedstawia historię Lindy May, Swankie i Boba Wellsa, prawdziwych nomadów, którzy stają się mentorami i towarzyszami Fern podczas jej podróży po rozległym amerykańskim Zachodzie. Dramat. Reż. Chloe Zhao, wyk.: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May, prod. USA, Niemcy, 2020, czas trwania: 107 min.

Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)
Mar 19@19:00
Zabij to i wyjedź z tego miasta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili. Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców. Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem. Film animowany. Reż. i scen.: Mariusz Wilczyński, muzyka: Tadeusz Nalepa, Tomasz Stańko, wyk.: Andrzej Wajda (głos), Daniel Olbrychski (głos), Małgorzata Kożuchowska (głos), Krystyna Janda (głos), Anna Dymna (głos), Andrzej Chyra (głos), Magdalena Cielecka (głos), prod. Polska 2020, czas projekcji: 88 min.

Jeszcze jest czas (Sala Czerwona)
Mar 19@20:15
Jeszcze jest czas (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Viggo Mortensen w roli głównej w swoim szczerym, poruszającym i pełnym czułości debiucie reżyserskim, który podbił najważniejsze festiwale filmowe – od Cannes po Toronto. U boku Viggo Mortensena przed kamerą znakomity Lance Henriksen – w swojej życiowej roli, która wymieniana jest wśród pewnych nominacji do Oscara. John (Viggo Mortensen) wiedzie szczęśliwe życie ze swoim partnerem Erikiem (Terry Chen) i ich adoptowaną córeczką w pięknym domu w Los Angeles. Świat słonecznej Kalifornii jest przyjazny i otwarty dla wszystkich, niezależnie od tego, jakie mają przekonania, styl życia, czy skąd pochodzą. John pochodzi z głębokiej prowincji, gdzie wciąż mieszka jego ojciec (Lance Henriksen) – farmer przywiązany do ziemi i konserwatywnych wartości. Gdy z powodu pogarszającego się stanu zdrowia senior musi przeprowadzić się do Los Angeles, odkrywa tam nieznany dla siebie świat. Czy będzie go w stanie zaakceptować?   Dramat. Reż i scen. Viggo Mortensen, wyk.: Viggo Mortensen, Lance Henriksen, Sverrir Gudnason, Laura Linney, Hannah Gross, Terry Chen, David Cronenberg, Bracken Burns, prod. Kanada, Wlk. Brytania 2020, czas trwania: 112 min.

Najlepsze polskie krótkie metraże (Sala Niebieska)
Mar 19@20:30
Najlepsze polskie krótkie metraże (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Niebywale odważne, nowatorskie, prowokacyjne, poruszające tematy tabu, których na próżno szukać na polskich ekranach. „Najlepsze polskie krótkie metraże 2021. Vol. 1” to zestaw czterech filmów, które szturmem zdobyły festiwale filmowe w kraju i na świecie i na które od dawna czekali widzowie kin.

Nagrodzony główną nagrodą na Festiwalu w Gdyni debiut reżyserski aktorki Olgi Bołądź „Alicja i żabka” jako pierwszy polski film porusza palący edukacji seksualnej nastolatek. Znany już z kampanii oscarowej animowany dokument „We Have One Heart” Katarzyny Warzechy jest ściskającą za gardło prawdziwą opowieść rodziny, która poszukuje zerwanych wiele lat temu więzi. To jeden z najoryginalniejszych krótkich metraży na światowych festiwalach w zeszłym roku. W „Noamii” Antonio Galdameza obejrzymy Bartka Topę w wielowymiarowej roli policjanta, prowadzącego śledztwo w sprawie morderstwa młodego chłopaka, z którym łączy go niewygodny sekret… Wreszcie – głośny już dokument „Wielki strach” Pawliny Carlucci Sforzy, wstrząsające świadectwo wydarzeń, o których do tej pory milczano, a które miały miejsce na Podkarpaciu tuż po II wojnie światowej.

„Alicja i żabka”, reż. Olga Bołądź

„We Have One Heart”, reż. Katarzyna Warzecha

„Noamia”, reż. Antonio Galdamez „Wielki strach”, reż. Pawlina Carlucci Sforza

Nomadland (Sala Czerwona)
Mar 19@22:15
Nomadland (Sala Czerwona)

Rezerwuj/Kup

 

Zdobywca dwóch Złotych Globów® (najlepszy film dramatyczny i najlepsza reżyseria), zdobywca Złotego Lwa dla najlepszego filmu na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, zdobywca Złotej Żaby w Konkursie Głównym i Nagrody FIPRESCI Energa CAMERIMAGE 2020. Fern (Frances McDormand) - po gospodarczym upadku robotniczego miasteczka w Nevadzie - pakuje swojego vana i wyrusza w drogę, odkrywając życie poza ramami konwencjonalnego społeczeństwa jako współczesna nomadka. Nomadland, trzeci film fabularny reżyserki Chloé Zhao, przedstawia historię Lindy May, Swankie i Boba Wellsa, prawdziwych nomadów, którzy stają się mentorami i towarzyszami Fern podczas jej podróży po rozległym amerykańskim Zachodzie. Dramat. Reż. Chloe Zhao, wyk.: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May, prod. USA, Niemcy, 2020, czas trwania: 107 min.

Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)
Mar 19@22:15
Obiecująca. Młoda. Kobieta (Sala Niebieska)

Rezerwuj/Kup

 

Wizjonerski reżyser Emerald Fennell („Obsesja Eve”) przedstawia nowe oblicze słodkiej zemsty. Wszyscy zawsze mówili o Cassie (Carey Mulligan), że to obiecująca młoda kobieta… ale zdarzyło się coś, co brutalnie zmieniło jej przyszłość. W jej życiu nic nie jest tym, na co wygląda. Jest niezwykle bystra, kusząco przebiegła, a nocami prowadzi sekretne podwójne życie. A teraz, dzięki niespodziewanemu spotkaniu, Cassie otrzymuje szansę, by rozliczyć się z przeszłością. I na pewno tę szansę wykorzysta.

Na portalu Rotten Tomatoes film "Obiecująca. Młoda. Kobieta" otrzymał aż 97% pozytywnych recenzji – krytycy są zachwyceni wyjątkową kreacją Carey Mulligan. Film otrzymał cztery nominacje do Złotych Globów w kategoriach: najlepszy film, reżyseria, scenariusz i aktorka pierwszoplanowa. Kryminał. Reż. Emerald Fenell, wyk.: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, prod.: USA, Wielka Brytania, 2021, czas projekcji: 

Twórcy "Obiecującej. Młodej. Kobiety" nie przebierają w środkach. W popową narrację wrzucają bohaterkę na granicy obłędu, która w wyrachowany sposób mści się na facetach. Choć zachowanie Cassandry (Carey Mulligan) trudno ocenić jednoznacznie, jej losy śledzi się z żywym zainteresowaniem, bo faceci przedstawieni w filmie jak najbardziej na gorzką zemstę zasługują. Debiutantka Emerald Fennell tworzy natomiast feministyczny hymn, który nie pozostawia złudzeń: każdego drania spotka kara - nawet jeśli ma przyjść zza grobu. Rozmazana szminka, rozrzucone szpilki, nieprzytomny wzrok - to obrazek, który niemal każdego wieczora widzą mężczyźni odwiedzający ten sam podrzędny klub, co Cassandra. Przecież takiej kobiecie należy pomóc, prawda? Zagadać, wziąć na ręce, odprowadzić do domu... Co z tego, że nie do jej domu? I co z tego, że jest pijana, jeśli wciąż wygląda tak apetycznie? Cassandra ma jednak ukrytą broń: jest świetną aktorką. I gdy tylko kolejny facet zaczyna się do niej po pijaku dobierać, momentalnie trzeźwieje. Po nocy z nią nikt nie będzie miał już ochoty na przelotne spotkania - Cassandra uczy nieostrożnych mężczyzn, gdzie przebiega granica... Tak przynajmniej jest do czasu, gdy w życiu Cassandry pojawia się Ryan (Bo Burnham), kolega ze studiów medycznych, które dziewczyna porzuciła po bolesnym wydarzeniu z przeszłości. Ryan przypomina jej o tym, co stało się przed laty i daje okazję, by wreszcie zemścić się nie na naiwniakach z taniego klubu, lecz na tych, którzy faktycznie są odpowiedzialni za jej awersję do mężczyzn. Kobieta wykorzystuje Ryana, by dotrzeć do kolejnych osób na swojej czarnej liście - wszystko komplikuje się jednak, gdy przypadkiem odkrywa, że się... zakochała. W debiutanckim filmie Emerald Fennell "revenge story" przeplata się z komedią romantyczną, a thriller psychologiczny z dramatem. "Obiecująca. Młoda. Kobieta" to wybuchowa mieszanka gatunków, która do ostatniej minuty seansu pozostaje zagadką. Choć z każdą "ofiarą" Cassandry dowiadujemy się o niej coraz więcej, a kolejne puzzle wskakują na swoje miejsca, film raz za razem oferuje nam nowe atrakcje. Gdy już wydaje nam się, że rozgryźliśmy tę historię, Fennell odwraca ją o 180 stopni - ot, tak! - zmieniając konwencje i żonglując schematami. Ta eklektyczność jest najsilniejszą stroną "Obiecującej. Młodej. Kobiety" - film trzyma w napięciu, jest nieoczywisty i nie zwalnia tempa przez pełne dwie godziny.

Więcej na portalu film.interia.pl

Mar
20
sob
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 20 całodniowy
Mar
21
nie
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 21 całodniowy
Mar
22
pon
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 22 całodniowy
Mar
23
wt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 23 całodniowy
Mar
24
śr
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 24 całodniowy
Mar
25
czw
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 25 całodniowy
Mar
26
pt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 26 całodniowy
Mar
27
sob
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 27 całodniowy
Mar
28
nie
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 28 – Mar 29 całodniowy
Mar
29
pon
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 29 całodniowy
Mar
30
wt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 30 całodniowy
Mar
31
śr
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Mar 31 całodniowy
Kwi
1
czw
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 1 całodniowy
Kwi
2
pt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 2 całodniowy
Kwi
3
sob
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 3 całodniowy
Kwi
4
nie
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 4 całodniowy
Kwi
5
pon
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 5 całodniowy
Kwi
6
wt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 6 całodniowy
Kwi
7
śr
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 7 całodniowy
Kwi
8
czw
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 8 całodniowy
Kwi
9
pt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 9 całodniowy
Kwi
10
sob
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 10 całodniowy
Kwi
11
nie
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 11 całodniowy
Kwi
12
pon
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 12 całodniowy
Kwi
13
wt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 13 całodniowy
Kwi
14
śr
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 14 całodniowy
Kwi
15
czw
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 15 całodniowy
Kwi
16
pt
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 16 całodniowy
Kwi
17
sob
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 17 całodniowy
Kwi
18
nie
Kino nieczynne z powodu lockdownu
Kwi 18 całodniowy